“Τρεις εποχές – Τέσσερις επέτειοι: Pergolesi, Chopin, Schumann, Barber”

Περιεχόμενα:

• – Εύη Νίκα-Σαμψών, “Τζοβάννι Μπαττίστα Περγκολέζι (1710-1736): η κρίση του είδους της ιταλικής κωμικής όπερας και οι μουσικοαισθητικές προεκτάσεις της”
• – Μαριάννα Σιδερή, “Τα κωμικά intermezzi του Giovanni Battista Pergolesi: “La serva padrona” (1733) και “Livietta e Tracollo” (1734)”
• – Θεόδωρος Κίτσος, “Η σαγήνη του ονόματος Pergolesi: αμφιβολίες αυθεντικότητας των κοντσέρτων για φλάουτο”
• – Αλεξάνδρα Γουλάκη-Βουτυρά, “Chopin, Delacroix και “Άμλετ””
• – Αθανάσιος Τρικούπης, “Πιανιστικά Άπαντα του Fryderyk Chopin. Σχόλια εκ των παραλειπομένων”
• – Πέτρος Βούβαρης, “Chopin, Beethoven και η αγωνία της επίδρασης”
• – Νίκος Μαλιάρας, “Frederic Chopin, “Πρελούδια για πιάνο”, έργο 28. Ένας ‘νεοκλασικισμός’ του 19ου αιώνα ή μια ματιά στο μέλλον;
• – Κώστας Τσούγκρας, “Διαδρομές στα μονοπάτια του Τονικού Φθογγικού Χώρου: Αρμονική και μελωδική δομή στα πρελούδια για πιάνο αρ. 1 και 2 από το op. 28 του Frederic Chopin”
• – Γιώργος Φιτσιώρης, “Απόδραση από το ‘αναπόφευκτο’; Frederic Chopin, “Πρελούδιο σε μι ελάσσονα”, opus 28 αρ. 4″
• – Γιώργος Ζερβός, “Μια συγκριτική μελέτη μεταξύ της πρώτης (opus 23) και της δεύτερης (opus 38) μπαλάντας για πιάνο του Chopin”
• – Ιωάννης Φούλιας, “Ο Chopin και η μορφή σονάτας: συνολική αποτίμηση μιας περιορισμένης αλλά και πολύπλευρης σχέσης”
• – Νίκος Χριστοδούλου, “Η μορφή σονάτας στο έργο του Chopin. “Σονάτα για πιάνο αρ. 3” και “Βαρκαρόλλα””
• – Μάρκος Λέκκας, “Από το Rococo στον Ρομαντισμό, Robert Schumann”
• – Κώστας Χάρδας, “Οργανικότητα και κυκλικότητα στην αναλυτική πρόσληψη του Schumann” – Απόστολος Παληός, “Ο Robert Schumann και το κίνημα Davidsbund: ο σκοπός και οι αρχές της κίνησης, τα μέσα προώθησής της και οι αναφορές της στο συνθετικό έργο για πιάνο του γερμανού ρομαντικού κατά τη δεκαετία του 1830”
• – Εριφύλη Δαμιανού-Μαρίνη, “Η συλλογή πιανιστικών κομματιών “Λεύκωμα για τη Νεότητα” – “Album fur die Jugend”, οp. 68, ως έκφραση των μουσικοπαιδαγωγικών ιδεών του Robert Schumann για τη διδασκαλία του πιάνου”
• – Βασιλική Ζλάτκου, “Schumann, “Κοντσέρτο για πιάνο”, op. 54: ο ρόλος του στην εξέλιξη του κοντσέρτου κατά τον 19ο αιώνα και η σχέση του με τις αρχές της μορφής σονάτας, μέσω της ανάλυσης του πρώτου μέρους”
• – Πάνος Βλαγκόπουλος, “Nikolaus Joseph von Schumann”: Τρεις Ρομαντικοί
• – Σταματία Γεροθανάση, “Liederkreis op. 39: “Zwielicht” (Κύκλος τραγουδιών, έργο 39: “Στο λυκόφως”)
• – Μάρκος Τσέτσος, “Το πρόβλημα της δημοτικότητας στην έντεχνη μουσική. Δύο σπουδές”
• – Γιώργος Σακαλλιέρος, “Η “Σονάτα” για πιάνο op. 26 (1949) του Samuel Barber και η θέση της στην αμερικανική πιανιστική φιλολογία”
• – Σπύρος Δεληγιαννόπουλος, “”Βανέσα”, η πρώτη μεγάλη αμερικανική όπερα του ύστερου ρομαντισμού”